Être un parent célibataire de deux garçons tout en essayant d'échapper à son passé est difficileC'est particulièrement difficile lorsque vous élevez de jeunes hommes au milieu d'une forêt infestée de mal où vous ne pouvez vous déplacer en toute sécurité que pendant une durée limitée depuis votre domicile, et le mal toujours présent veut votre chute, personnellement. Ne jamais lâcher prisele dernier film d'horreur du réalisateur Alexandre Aja et marquant un retour bienvenu à l'horreur pour Halle Berryvoit une mère isolée élever ses enfants dans une cabane isolée entourée d'une force maléfique et métamorphe qui veut leur disparition. Ils ne sont en sécurité que tant qu'ils restent attachés aux fondations de la maisonC'est une sortie d'horreur effrayante et tendue avec des performances stellaires de son casting talentueux. En même temps, la résolution et la gestion des éléments thématiques laissent plus qu'un peu à désirer. Ne jamais lâcher prise c'est un voyage d'horreur qui vaut la peine d'être vécu, mais le public repartira avec des questions importantes après la finale.
De quoi parle « Never Let Go » ?
Samuel (Anthony B. Jenkins) et Nolan (Percy Daggs IV) sont deux jeunes garçons qui grandissent comme tous les garçons : se chamaillant, occupant leur temps et attachés à une cabane dans les bois où le mal extérieur essaie activement de les corrompre et de les détruire. Ou du moins, c'est ce que leur dit leur mère (Halle Berry). Leur cabane, héritée de la famille de Mama, est doté d'un enchantement qui maintient le mal à distancemais pour la quitter, il faut s'accrocher à des cordes attachées aux fondations de la maison. Chaque famille a ses problèmes, bien sûr, et cette configuration en a trois gros. Tout d'abord, maman est la seule à pouvoir vraiment voir le mal. Deuxièmement, les jeunes garçons (Nolan en particulier) atteignent l'âge où ils se posent des questions sur le monde qui les entoure et se demandent si maman dit la vérité. Enfin, sans la possibilité de quitter la maison, la survie dépend de ce qu'ils peuvent récupérer, récolter et conserver autour de la cabane... et c'est l'hiver le plus dur jusqu'à présent. Que faites-vous lorsque partir et rester semblent être tout aussi suicidaires ?
« Never Let Go » se vante d'avoir fait des frayeurs et d'avoir réalisé de bonnes performances, mais doit être peaufiné
Le film bénéficie de choix cinématographiques forts et d'une conception de production pour créer un monde claustrophobe et magnifique (du moins jusqu'à ce que l'hiver arrive). La forêt est verte, riche et si sauvage qu'elle semble parfois oppressante. La maison est construite avec soin, pleine de peintures et de sculptures reflétant ses anciennes origines. Au centre du foyer se trouve une petite chambre en contrebas avec une porte en bois sculpté (légère ambiance de cercueil), où les garçons doivent aller de temps en temps pour recharger l'énergie d'amour protectrice de la maison. On se sent comme dans un lieu hors du temps, et tout cela contribue avec succès à donner le sentiment qu'il s'agit d'une famille contre le monde. Aja et les écrivains KC Coughlin et Ryan Grassby construisent un monde tendu, avec suffisamment de moments véritablement dérangeants et de frayeurs pour créer un moment mémorable et tendu. Au fur et à mesure que les événements du film s'intensifient, il y a plusieurs rebondissements et scènes mémorables et bien exécutées, qui devraient satisfaire même les fans d'horreur les plus exigeants. Si vous voulez de la tension, il y en a à la pelle.
Le film est ancré par une excellente performance de Berryqui joue Mama avec une tension continue mêlée à une profonde affection pour ses fils, et un ensemble de performances merveilleuses et nuancées de la part du duo de jeunes acteurs. Anthony B. Jenkins fait preuve d'une grande envergure dans le rôle du fils qui marche le plus près de l'ombre de sa mère, tandis que Percy Daggs IV donne à Nolan des niveaux considérables : il est bon vivant mais curieux, avec une réticence à simplement suivre les règles, ce qui met en place un nombre croissant de tests de limites et d'explorations. Jenkins et Daggs ont une grande alchimie fraternelle ensemble, et lorsque les choses de style film d'horreur commencent à s'intensifier, le duo offre un ensemble impressionnant de portraits réalistes, jouant sur les performances de chacun avec une réelle émotion et un véritable pathos tout au long.
Le film est plus confus lorsqu'il s'agit des éléments thématiques plus profondsIl est curieux que Mama soit la seule à être tourmentée par des visions du mal qui, selon elle, a mis fin au monde, ce qu'elle explique en affirmant qu'il se cache de la vue des garçons pour semer la division. Bien sûr. Beaucoup de choses restent un mystère, mais nous découvrons des faits étranges sur Mama : des morceaux de la vie qu'elle a vécue auparavant, des actions qu'elle a entreprises, des regrets qu'elle a eus. Elle a également des tatouages mystérieux, dont un ensemble d'araignées sur sa main et un énorme serpent sur son dos, deux créatures longtemps associées au mal dans le folklore chrétien, mais à la sagesse et à la création dans d'autres traditions. Entre les ensembles complexes de motifs symboliques et les détails curieux des liens peut-être sous-expliqués de Mama avec les manifestations du mal, l'interprétation thématique exacte du film peut être argumentée et comprise de plusieurs manières. Ajoutez une fin aussi provocatrice que difficile à cerner et vous avez un film qui vous laissera avec des questions, mais pas toujours du bon genre.
Dans l’ensemble, Ne jamais lâcher prise est une expérience d'horreur pleine de suspense, à plusieurs niveaux et à multiples facettes, ancrée par un ensemble de performances stellaires et des frayeurs intelligemment construites. Les frayeurs et les pivots de l'intrigue fonctionnent bien (même si le kilométrage dans la finale peut varier), et la construction du monde autour de la famille est intrigante. Tout cela donne un film captivant, et c'est une expérience qui semble quelque peu nouvelle malgré certains éléments qui sont des éléments éprouvés et vrais de nombreux films d'horreur. La fin peut laisser certains insatisfaits, associée à des questions sans réponse et à des interprétations thématiques plutôt difficiles à cerner, mais le voyage est suffisamment effrayant et captivant pour offrir une expérience qui vaut le détour dans les bois.
« Never Let Go » est un film d'horreur solide et isolé qui trébuche à la fin
Ne jamais lâcher prise il s'agit peut-être d'un autre épisode d'une longue série d'entrées d'horreur se déroulant dans des cabanes isolées dans des bois infestés de dangers, mais quelques aspects lui confèrent une sensation unique. La dynamique familiale complète l'horreur et évolue de manière intéressante tout au long du film.évitant que le cadre limité ne paraisse obsolète. La tension est régulièrement palpable, le mal grotesque, très personnel et en constante évolutionet quelques frayeurs surprenantes figurent parmi les meilleures de l'année. La finale pourrait être un peu peaufinée (un contexte plus large, un peu plus de clarté, un contexte thématique plus précis et des informations de fond), mais elle est toujours pleine de rebondissements, de tension et de surprises pour avoir un moment solide au théâtre auquel le public pensera par la suite.
